História sukní: od vzhľadu po dobytie sveta

Spočiatku sa oblečenie nerozdeľovalo na dámske a pánske. Obaja pokrývali iba spodnú časť tela, pričom na to používali najmä zvieracie kože alebo palmové listy.

Na úsvite civilizácií, keď sa ľudstvo naučilo vyrábať látky, sa sukňa stala nielen kusom oblečenia, ale aj ukazovateľom sociálneho postavenia jej majiteľa:

• V starovekom Egypte nosili šenti - sukňu v tvare zástery, ktorá bola previazaná šnúrkou okolo pása. Čím bol dlhší, tým bol jeho majiteľ ušľachtilejší a bohatší.
• Zložitý strih sukne sa začal objavovať v kultúre starých Kréťanov. Vykopávky na miestach života tejto civilizácie naznačujú, že oblečenie začína získavať dekoratívne prvky - volány, volány, priečne pruhy a látkové vložky.
• Starí Gréci v archaickom období naďalej nosili jednoduchú bedrovú rúšku, na rozdiel od ženských modelov kostýmov, ktoré boli rozdelené na dve časti, z ktorých spodná bola sukňa rovného strihu.

V stredoveku sa v Európe formovala móda. Počas tohto obdobia sa živôtik oddelil od hlavných šiat, čo umožnilo krajčírom experimentovať s dizajnom sukne. Zmenili sa typy, tvar, objem, dĺžka a farba sukní. Špeciálnu úlohu získal vláčik, ktorý v dávnej histórii zohral rovnakú úlohu ako dlhý náramok – čím dlhší, tým vznešenejší jeho majiteľ. Okamžite si urobme rezerváciu, že ho mohli nosiť len dámy blízke palácu.

Kráľovná mala najdlhšiu vlečku, 11 lakťov, o niečo kratšiu - princezné mali na sebe 9 lakťov, zvyšok kráľovskej rodiny 7 lakťov a vojvodkyňa 3 lakte. V cirkevných kruhoch však takéto inovácie nenašli rovnako zmýšľajúcich ľudí: katolícki kňazi odmietli spovedať osoby, ktoré k nim prišli s vlakom, kým neodstránili tieto „diabolské chvosty“.

Sukňa napokon v 16. storočí v Španielsku nadobudla ženskú tvár a od tej doby to boli španielski fashionisti, ktorí začali diktovať módu celej Európe. Počas tohto obdobia sa objavili nadýchané viacvrstvové sukne, ktorých základom bol pevný kovový rám pozostávajúci z niekoľkých ťažkých obručí, nazývaných „vedrugos“.

Dvorania si s takouto stavbou sami neporadili, pomáhal im sluha. Aby sa žena obliekla, musela „vstúpiť“ do kruhu sukne a dve slúžky zdvihli obrúčky a pripevnili ich k živôtiku. Vrch takejto sukne bol posiaty drahými kameňmi a vyšívaný zlatom, čo jej dodávalo ešte väčšiu váhu.

Francúzske ženy a Taliani ochotne prijali novú módu a prijali základ vedrugos - rám vyrobený z obrúčok. Zmenili tvar sukne – mala tvar kužeľa, hore úzky a dole sa rozširujúci. Na vrchole kužeľa sa nosila sukňa a na nej prikrývka s rozširujúcim sa rozparkom, cez ktorý sa dala posúdiť finančná situácia človeka - sukne boli zdobené aj zlatom, brokátom a drahými kameňmi.

Od 17. storočia až dodnes Francúzsko začalo svetu diktovať módu. Rafinované Francúzky sa snažili vymeniť nepohodlné a ťažké korzety za ľahšie šaty. V móde sú rovné šaty, ktorých nádheru vytvára len nosenie sukní pod nimi. Každá vrchná sukňa bola o niečo kratšia ako predchádzajúca. V zime počet sukní dosiahol 15 av lete ich bolo dosť a 5.

Koncom storočia vychádza rovný strih z módy, vracia sa šik a nádhera. Kov v ráme je nahradený oveľa ľahšou kosticou. Vrstvenie zostáva, no pribúdajú nové prvky. Spodná sukňa je zdobená čipkou, ktorá pri chôdzi akoby náhodou umožňovala vidieť ženský členok. Duchovní sa k takémuto oblečeniu stavali mimoriadne negatívne a do kostola ich nepustili.

V polovici 19. storočia sa začali používať sukne na ráme z tvrdého konského vlasu - krinolína. Bol to veľmi hustý materiál, ktorý umožňoval, aby si výrobok zachoval svoj tvar. Následne slovo "krinolína" začalo označovať akékoľvek spodky s rámami, či už to boli kovové, drevené alebo veľrybie kosti.

Ku koncu 19. storočia sa objavuje veľmi zaujímavý prvok v odievaní - ruch. Ide o akýsi valček, ktorý bol umiestnený pod hornú časť sukne v spodnej časti pása, aby vzadu získal obzvlášť zakrivený tvar.

Niektoré ženy módy boli natoľko zanietené veľkosťou, že sa stali predmetom posmechu vtedajších karikaturistov, ktorí dvoranov zobrazovali v podobe kentaurov.

Okrem kamienkov a zlata sa vo výzdobe vrchnej sukne objavila čipka a výšivka.

S nástupom dvadsiateho storočia spoločnosť prechádza výraznými zmenami, ženy sa snažia o zrovnoprávnenie s mužmi. Dlhé vlaky a korzety sa zapísali do histórie. Nahrádzajú ich demokratické sukne jednoduchého strihu.

S rastúcou popularitou vášnivých latinskoamerických tancov ako tango a charleston rastie aj popularita skrátených sukní a sukní s rozparkami, ktoré odhaľujú nohy.

S nástupom prvej svetovej vojny sa sukňa ešte skrátila, kolená sa otvorili. Pravda, s nástupom ťažkých 30-tych rokov sa ženy vrátili k sukniam až po zem.

V polovici 60. rokov prešiel svet radikálnou zmenou v názoroch na to, ako by žena mala vyzerať – do módy prichádza minisukňa. Dokonca aj prvá dáma Ameriky, Jacqueline Kennedy, si začala dovoľovať ukazovať sa na verejnosti s otvorenými kolenami, čo ešte viac prispelo k nárastu popularity mini dĺžky. Mary Quant, ktorá dala ženám na celom svete príležitosť predviesť sa s otvorenými nohami, získala za svoj produkt Rád Britského impéria.

Sovietske ženy však napriek tomu naďalej nosili sukne kratšie ako do polovice lýtok a dlhšie, všetky ostatné modely boli ostro kritizované. Ľahký priemysel Sovietskeho zväzu v zásade nevyrábal krátke sukne, takže ženy módy museli šiť vlastnými rukami, čo sa im páčilo.

K dnešnému dňu neexistujú žiadne rámy a obmedzenia týkajúce sa dĺžky a štýlu sukní.Každá žena si vyberie presne tie modely, ktoré sa jej páčia a hodia sa k jej postave a štýlu oblečenia. Dnes môžete nosiť sukňu takmer v každej situácii a na akomkoľvek mieste - od kancelárie a pracovného obeda až po zápalnú párty na pláži. Aj na ihrisku sa sukne hodia - spomeňte si, ako vyzerajú sexi tenistky na kurte v krátkych plisovaných tenisových sukniach.

Tento kúsok oblečenia neobchádzajú ani najznámejší módni návrhári a domy haute couture. Dizajnéri prichádzajú s mnohými možnosťami pre štýly a farby sukní a preukazujú svoje zručnosti v každej novej sezóne. Kombinácia zaujímavého strihu a rôznych ozdôb, ako sú výšivky, nášivky, korálky a kamienky, robí výber sukní tak rozmanitým, že tomuto typu oblečenia neodolá žiadna žena, ktorá si sama vyberie to, čo potrebuje.

Ceruzková sukňa sa zrodila vďaka neprekonateľnej Coco Chanel, ktorá po malých čiernych šatách vytvorila nové majstrovské dielo – čiernu sukňu po kolená s vysokým pásom, ktorá obopína boky a zužuje sa smerom nadol. V polovici 40. rokov Christian Dior na svojej prehliadke tento model trochu spestril a čoskoro si nový štýl zamiloval celý svet. Slávna Marilyn Monroe často potešila svojich fanúšikov tým, že sa na verejnosti objavila práve v takejto sukni.

Tutu sukňa vznikol koncom 19. storočia špeciálne pre sólistku baletu „La Sylphide“ Mariu Taglioni.

Tutus boli istý čas iba atribútom javiska, no v polovici dvadsiateho storočia sa nádherou tohto modelu inšpirovalo mnoho domov haute couture a túto sukňu začali nosiť nielen tanečníci. A do konca storočia, vďaka televíznemu seriálu „Sex and the City“, kde sa hlavná postava hrdo vychvaľuje po meste v baletných sukniach, sa v takýchto sukniach začali objavovať najznámejšie ženy módy, odvážne experimentujúce s štýl, farba a dĺžka modelov. Stali sa teda hlavným atribútom pri vytváraní odvážnych a odvážnych obrázkov, no zároveň ženských a veľmi sexi.

Tulipánová sukňa sa objavila na prehliadkových mólach v 70. rokoch minulého storočia, keď už slávnu ceruzkovú sukňu návrhárov nudila. Tulipán bola sukňa, úzka v páse, rozširujúca sa na bokoch a zužujúca sa nadol.

Tento štýl sa v ženských šatníkoch pevne udomácnil dodnes, aj keď ceruzkový model si opäť získal svoju obľubu.