Všetko o spoločenskom tanci

Športové spoločenské tance sú stelesnením prejavu a jemnosti pohybu. Nie je to lacné potešenie pre zasnúbených, ale znamená to aj dostať sa do neporovnateľného sveta. Konkurencia je vysoká, tréningy dlhé a časté, no kostýmy, mejkap, samotné vystúpenia vyvolávajú posvätnú trému u každého, kto je spojený so svetom spoločenských tancov.

Ak idete z diaľky, potom sa v 15. storočí v Taliansku a Francúzsku - v krajinách, kde sa aristokrati nadšene zaujímali o ľudové tance, objavilo aj niečo prvé. Počiatočný referenčný bod pre vznik spoločenských tancov. A celkom rýchlo sa tento koníček začal šíriť po celej Európe. V 17. storočí sa ovládanie tanca považovalo za dobrú formu. V Paríži v roku 1661 bola založená Kráľovská akadémia tanca, ktorá zakázala improvizáciu, regulovala kostýmy a poradie predvádzania tancov. Zároveň sa objavili plesy, na ktoré sa prostí ľudia, samozrejme, nemohli dostať. Podivne a hladko sa ľudové tance zmenili na aristokratické.

Potom boli verejné plesy, na ktoré mohol ísť ktokoľvek, pokiaľ bol dodržaný dress code a bola možnosť zaplatiť si vstupné. Gavotte, bure, gigue - mená, ktoré poznajú iba odborníci alebo ľudia, ktorí majú radi tanec. Teraz majú so súčasnými tradíciami v spoločenských tancoch málo spoločného. Všetko sa však vyvíjalo podľa plánu. Čoskoro sa objavil kankán, polka a cval.

Mimochodom, v Rusku za reformátora Petra I. sa spoločenský tanec stal povinnou súčasťou učebných osnov v štátnych inštitúciách. Tanečný majster bol prepustený zo zahraničia, aby bol výcvik gramotný a učiteľ mal potrebnú kvalifikáciu. Tak vznikla ruská interpretačná škola. V 19. storočí sa stali populárnymi plesy a maškarády, teda nepochybne boli miesta, kde sa získané poznatky uplatnili.Romantická éra plesov sa spája s menami Strauss a Schubert: ich hudba do značnej miery určovala, ktoré tance sú v prospech.

Ale čím bližšie bolo 20. storočie, tým viac tanec strácal elitárstvo, tým viac sa rozširoval. Niektoré typy si však zachovali svoju príslušnosť k vyššej spoločnosti: napríklad valčík, mazurka a polonéza následne tvorili programy spoločenských tancov. Amerika začala diktovať svoje tanečné základy na priesečníku 19. a 20. storočia: Severoamerický Boston, Charleston, blues, quickstep a two-step prevzali Starý svet. Rumba, tango, samba „prišla“ z Južnej Ameriky.

A v 20. storočí nastal v oblasti tanečného umenia zlom: bola požiadavka na určenie jednotných kritérií hodnotenia, jasných predpisov. V Británii vznikla „Imperial Society of Dance Teachers“, ktorá vytvorila štandardy tohto umenia. Všetky známe tance boli štandardizované, to znamená, že boli určené hlavné kroky, figúry, kresba. Tango, valčík, rýchly a pomalý foxtrot tvorili základ vtedajšej kultúry spoločenských tancov.

Objavil sa teda základ pre konkurenčné možnosti, teraz sa v nich dalo súťažiť. Presnejšie, vtedy sa tance začali deliť na športové a spoločenské. Súťaže tanečných športov sa v Británii konajú od 30. rokov minulého storočia. A ďalších 20 rokov sa k valčíku, tangu a foxtrotu pridala samba, rumba, pasadoble, jive a cha-cha-cha. Boli dva programy: latinskoamerický a európsky.

Všetka vášeň a zmyselnosť spoločenských tancov spočíva v smeroch, ktoré sa zrodili v Latinskej Amerike. Sú veľmi jemné a veľmi výrazné, úprimné a svetlé. Zároveň je nemožné nájsť ľudí, ktorí budú vykonávať rovnaký tanec, pretože napriek všetkým predpisom a štandardom sú tieto tance veľmi personifikované.

Považuje sa za španielsky ľudový tanec a prekladá sa ako „dva kroky“. Objavil sa (presnejšie sa všeobecne uznáva, že sa objavil) v roku 1920. Pripomína pochod jedna-dva (alebo ľavo-pravý). Veľmi podobné ťahom pri býčích zápasoch. Tanečník sa pohybuje ako toreador, s tým druhým je spájaný a z hudby jednoznačne vzniká prirovnanie k sprievodu pred koridou. Napriek svojim španielskym koreňom sa tanec stal vo Francúzsku veľmi populárnym. Mnohé zo zložiek paso dobl majú francúzske názvy.

Aké sú vlastnosti: hrudník tanečníka je zdvihnutý vysoko, hlava je prísne fixovaná, ťažisko tela je vpredu, väčšina pohybov začína od päty. Na začiatku tanca zaznie fanfára (začiatok býčieho zápasu), na druhom stupni hudba odráža boj toreadora a býka, hudba triumfu a radosti ukončí číslo, pretože boj sa skončil . Typický mužský počin, ktorý drží diváka v neustálom napätí.

Toto je brazílsky tanec, horúci ako pláže v Brazílii a temperament miestnych obyvateľov. Samba sa objavila v štáte Bahia v 19. storočí. A bol to tanec chudobných, lebo šľachta v tom čase preferovala valčík a square dance. V sambe sa mieša všetko portugalské a africké. Najprv to bol tanec v spoločnom kruhu, nedochádzalo ku kontaktu medzi partnermi. Postupne však začali tancovať sambu v pároch. A na začiatku 20. storočia ju uviedli na jednom predstavení v Paríži a stala sa senzáciou. Začala sa popularizácia samby. Doma, v Riu, bola prvá škola samby otvorená v roku 1928, potom sa začali objavovať jeden po druhom. A Paul Bush napísal inštruktážnu knihu na učenie sa tanca, podrobnú a zrozumiteľnú.

V roku 1933 sa konali prvé súťaže samby a čoskoro ju začali tancovať na karnevaloch. Teraz je nemožné si predstaviť očarujúci brazílsky karneval bez samby. Mimochodom, na popularizácii latinského tanca sa podieľala sestra Alžbety II., princezná Margaret. Milovala šokovanie, extravaganciu a na chuť jej prišla aj horúca samba.Už v roku 1956 bol tanec zaradený do súťažného programu. Preto sa jeho vzhľad viaže práve k tomuto roku. Sambu je možné vykonávať vo dvojici alebo jednotlivo. Ak sa tancuje v pároch, kostýmy budú zdržanlivejšie. Ženy sa objavia v šatách s otvorenými ramenami, zdobené flitrami, strapcami a iným dekorom. Mužský oblek je lakonickejší: obyčajná košeľa a nohavice (ale je to možné s výšivkou a kamienkami).

Cha-cha-cha je príbeh z Kuby, kde sa prvýkrát objavil anglický ľudový tanec country tanec. Stalo sa to ešte v 18. storočí počas okupácie Havany Britmi. Kubánci si britský tanec zamilovali a postupom času ho prispôsobili svojmu temperamentu a tradíciám. A po vyhlásení nezávislosti Kuby sa tam pestovatelia ponáhľali spolu so svojimi otrokmi. A títo otroci priniesli na ostrov africké tance. Takto sa zmiešal upravený anglický country tanec a tance afrických otrokov. Objavil sa Danson. Ten sa zase po nejakom čase spojil s rumbou (začala sa nazývať mambo), no bol príliš rýchly a výrazný. Tanečníci zachytili jeho krásu, ale všimli si náročnú povahu tanca.

A potom Enrique Horrin, miestny skladateľ, prišiel s novým rytmom – mambo-rumba. Skladba napísaná v roku 1949 a oficiálne pomenovaná La enganadora bola hudba, ktorá začala cha-cha-cha. Táto hudba mala výrazný rytmus, žiadne intro a všetci členovia orchestra mohli spievať jednotne. Kubánci si rýchlo obľúbili novú hudbu a nový tanec, ktorý sa predvádzal v každej pouličnej kaviarni. A keďže Američania na Kube často odpočívali, čoskoro sa chopili cha-cha-cha, a tak uvidel veľké svetlo. Tanec už nie je taký, aký bol pôvodne.

Jive možno preložiť ako „klamstvo“ alebo „nafúkaný, nezdvorilý rozhovor“. Ide o americký tanec, ktorý sa objavil v 19. storočí, no po druhej svetovej vojne dobyl svet. Bolo to ťažké, technické, a tým aj nebezpečné, pretože na mnohých miestach to bolo zakázané. Postupom času sa však stal konkurencieschopným, diváci si šialenú energiu predstavenia zamilovali. Jive pozostáva z dvoch častí: prvou je prezentácia súťažných párov, druhou samotný tanec v originálnych kostýmoch. Je to o slobode sebavyjadrenia, o impulze duše.

Mimochodom, po smrti anglickej kráľovnej v roku 1901 sa popularita tanca stala obrovskou. Hoci sa naňho neprofesionáli dlho pozerali skepticky: zdal sa im jednoduchý, zaostalý. Postupom času sa jive zmenil, stal sa komplexnejším. Dnes sa predvádza v medzinárodnom štýle alebo v štýle swingu. Na súťažiach sa umiestňuje na poslednom mieste, aby bola návratnosť tanečníkov maximalizovaná.

Rituálny tanec Afričanov je miestom, kde sa začala vášnivá rumba. V 19. storočí bol privezený na Kubu a toto španielske slovo sa prekladá ako „cesta“. Plnohodnotnú verziu tanca vyvinul Pierre Lavelle, najznámejší londýnsky majster, po druhej svetovej vojne. Tento tanec má hlbokú emocionálnu konotáciu, ktorú dopĺňa dramatická hudba.

Nie je ľahké tancovať: robia sa kroky na 2, 3 a 4. Pri každom kroku sa kolená ohýbajú a narovnávajú a medzi počítaním sa robia aj otáčky. Každý krok sa vykonáva od špičky, hmotnosť tela je vždy vpredu. Všetky gestá a pohyby sú plné vášne a lásky a v tomto tanci je charakteristický aj latinský štýl pohybu bokov. Rumbu nezvládnete za pár hodín a nemôžete sa ju naučiť od nuly doma.

Program spoločenských tancov môže byť aj európsky. Zvážte hlavné tance, ktoré sú v ňom zahrnuté.

Mnoho ľudí spája tango s Argentínou: je to tak, tam sa tento smer stal mimoriadne populárnym. Ale vznikol v Španielsku, veľmi dávno, v XIV storočí. Oficiálneho uznania sa tanec dočkal až na začiatku 20. storočia po triumfálnom dobytí hlavných európskych metropol.Potom sa tanec stal prestížnym, boli pripravení minúť peniaze na jeho kostýmy.

Dnes je nemenej populárny, spojený s láskou, vášňou, drámou. Pre jedno predstavenie musia umelci prežiť celý príbeh, ktorý bude zrozumiteľný pre každého diváka. Tango sa hrá v dvoch alebo štyroch štvrtinách.

Tanec, ktorý v preklade znamená „rýchly krok“, sa predvádza ľahko a elegantne. Vyznačuje sa zdanlivou beztiažou, s ktorou sa tanečníci vznášajú nad javiskom. Mimochodom, považuje sa za druh foxtrotu. Quickstep sa objavil počas prvej svetovej vojny v New Yorku. Najprv to predviedli africkí tanečníci v American Music Hall a potom odišiel do tanečných sál.

Tanec sa predvádza v štyroch štvrtinách, akcentuje sa prvý a tretí takt. Hudba znie rýchlo, no v miestnosti budú rýchle aj pomalé kombinácie. Keďže základné kroky sa dajú ľahko naučiť (a to nie je prehnané), lekcie quickstep často absolvujú dospelí začiatočníci.

Viedenský valčík je napriek svojmu názvu spojený s Nemeckom. Prvý tanec trojdobej veľkosti volty sa objavil v 13. storočí (alebo ešte skôr) a potom sa v Nemecku objavil tanec valzen s veľkosťou trištvrte. Keď sa spojili, zmenili sa na to, čo sa bežne nazýva viedenský valčík. Spočiatku to bolo veľmi pomalé a len legendárny Strauss mu dával iný rytmus, preslávil aj tanec (preto sa stal Viedenčanom). Tanec sa stal populárnym vďaka svojej úprimnosti: jeho predchodcovia vyzerali veľmi cudne a vo viedenskom valčíku partnerka objíma partnera. Bol to prielom.

Viedenský valčík sa vyznačuje rýchlym tempom, s dôrazom na prvý úder taktu. Zároveň sa vykonáva hladko, ladne, noblesne. Je to európska verzia valčíka, ktorá sa predvádza na súťažiach. Počet povinných figúrok v ňom je, mimochodom, malý, a preto v nich nesúťažia ani tak, ako v umení výkonu. Dôležitá je práca hlavy a nôh, pohupovanie, ale aj súhra tanečníkov.

Objavila sa v stredoveku, od odmietnutia k šialenej obľube prešla dlhú cestu a preslávila sa aj vďaka Straussovi. V 20. storočí sa v Anglicku objavil bostonský valčík, ktorý neskôr dobyl Ameriku. Teraz sa zmenil na pomalý valčík, ktorý je súčasťou súťažného programu spoločenských tancov.

Skúšajú to tancovať aj amatéri, robia to na svadbách a promóciách. Naučte sa východiskovú pozíciu, základný krok, valčíkovú stopu. Požiadavky na profesionálov sú ale rôzne, tu potrebujete dokonalú rovnováhu, výbornú koordináciu pohybov. Doma je to ťažké dosiahnuť.

Tanec foxtrot vynašiel Harry Fox, ktorý svoj program predstavil v roku 1913 v New Yorku. Beztiažnosť krokov, ľahkosť a vzdušnosť si podmanili Západ a bolo ťažké nevšimnúť si, ako ľahko sa v ňom partneri stanú doslova jedným celkom.

Tento tanec určil budúcnosť smerovania športových plesov. Stal sa impulzom, ktorý ho transformoval a rozvíjal. Kombinácia krokov, rýchlych a pomalých, viedla k mnohým variáciám prednesu a veľké množstvo možných rytmických kombinácií robilo tanec obzvlášť zaujímavým. Je pomalá, pokojná a hlavne efektívna z hľadiska upútania publika.

Samozrejme, najjednoduchšie je prihlásiť sa do tanečnej školy, netreba si myslieť, že je to len pre deti. Pomerne veľa odborných škôl zriaďuje skupiny špeciálne pre dospelých začiatočníkov. Áno, kariéru v tom neurobíte, ale môžete si urobiť obrovskú radosť a je to dobré aj pre vaše zdravie. Ak je to strašidelné, v blízkosti nie je žiadna škola alebo si jednoducho nie ste istí, či stojí za to sa do toho vážne pustiť, môžete vyskúšať videonávody. Sú dostupné, na internete je ich veľa. S takouto podrobnou a názornou inštrukciou sa môžete pokúsiť naučiť tancovať doma.

Účinok sa, samozrejme, nedá porovnávať s lekciami profesionálov, ale napriek tomu je celkom možné získať prvé vedomosti, nejakú predstavu o tanci. A len ak po prvých lekciách (nech už sú akékoľvek) vášeň pre spoločenský tanec nevyprchá, môžete si kúpiť špeciálne topánky, oblečenie, ponoriť sa do tohto sveta hlavou.