Ako sa naučiť hrať na gombíkovej harmonike?

Hra na gombíkovej harmonike u nás láka množstvo ľudí, ktorí sa chcú venovať hudbe. V tejto situácii by sme však nemali byť prekvapení, pretože zvuky tohto skutočne ľudového hudobného nástroja s nádherným zafarbením sú veľmi blízke emocionálnym zážitkom - radostným alebo smutným - ruského človeka. A tí, ktorí budú pri učení uplatňovať maximálnu pozornosť, vytrvalosť a vytrvalosť, určite zvládnu gombíkovú harmoniku aj sami.

Pre začiatočníka je jednoduchšie začať sa učiť hrať na hotovej (obyčajnej trojradovej) gombíkovej harmonike, ktorá má tri rady tlačidiel v pravej klaviatúre. Osvojiť si hru na tomto nástroji bude oveľa rýchlejšie ako na päťradovom profesionálnom - pripravenom nástroji.

Navyše v prvej v sprievodnej (ľavej) klaviatúre zaznejú určité akordy, keď stlačíte len jedno tlačidlo prstom. A pre model pripravený na použitie je možné akúkoľvek trojicu získať rovnakým spôsobom ako na pravej klávesnici - selektívne (to znamená súčasným stlačením niekoľkých tlačidiel rôznymi prstami). Každé tlačidlo tu vydáva iba jeden zvuk. Pravda, sprievodná klaviatúra gombíkovej harmoniky pripravenej na použitie sa dá pomocou registra prepnúť do normálnej (pripravenej) polohy. Stále sa ale jedná o profesionálny nástroj s veľkým počtom tlačidiel na ľavej aj pravej klaviatúre, čo začínajúcemu samoukovi na akordeóne spôsobí zbytočné obavy.

Pri výbere nástroja musíte brať do úvahy aj fyzické údaje študenta. Na začiatok by možno bolo úplne správnym rozhodnutím kúpa polobayánu, ktorý má menšiu hmotnosť, rozmery a počet tlačidiel na oboch klávesniciach.

Netrpezliví ľudia by mali zvážiť nasledujúce body učenia sa hrať na gombíkovú harmoniku (aby neboli neskôr sklamaní):

• nástroj je technicky dosť zložitý, aj keď prvé hodiny sa môžu zdať nezvyčajne zaujímavé, vzrušujúce;
• je nepravdepodobné, že sa budete môcť rýchlo naučiť hrať dobre, takže musíte byť trpezliví a vytrvalí;
• na uľahčenie a urýchlenie učenia budete potrebovať ovládať notový zápis a určité znalosti z hudobnej teórie.

Okrem toho, čo už bolo povedané, pred vyučovaním bude užitočné pripomenúť si dobré príslovie o opakovaní, ktoré je „matkou učenia“. Na praktických hodinách je potrebné čo najčastejšie a kvalitne opakovať cvičenia zamerané na nácvik rôznych techník hry na gombíkovej harmonike, rozvoj samostatnosti a plynulosti prstov, vycibrenie ucha pre hudbu.

Na akordeóne sa dá hrať v sede aj v stoji. Učiť sa je ale lepšie v sede – držať nástroj na závaží je dosť únavné aj pre skúseného akordeónistu. Pri hre v stoji je unavený najmä chrbát a ramená.

Pravidlá pristátia s náradím sú obmedzené na splnenie nasledujúcich základných požiadaviek.

• Sadnúť si treba na stoličku alebo stoličku v takej výške, aby pri správnom nastavení nôh mali kolená mierny sklon smerom von k sediacej osobe.
• Správna poloha nôh: ľavá noha je mierne naklonená nabok a dopredu vo vzťahu k polohe chodidla pravej nohy, stojí na línii pravého ramena a zviera takmer pravý uhol s povrchom podlahy a jeho vlastné stehno. V tomto prípade obe nohy spočívajú na podlahe celou plochou chodidiel.
• Správne sedenie na stoličke znamená nasledovné: sedenie na sedadle by malo byť plytké - maximálne polovica, ideálne - 1/3. Hudobník by mal mať pri hraní 3 oporné body: 2 nohy na podlahe a sedadlo na stoličke. Ak sedíte na úplnom sedadle, opora na nohách sa oslabuje, čo vedie k nestabilnému uloženiu hráča na harmoniku.
• Gombíková harmonika je umiestnená s kožušinou na stehne ľavej nohy a krk pravej klávesnice spočíva na vnútornej strane pravého stehna. Táto poloha zaisťuje stabilitu nástroja pri stlačení mechu pri hre. Pri naťahovaní srsti sú hlavným prostriedkom upevnenia nástroja ramenné popruhy (samozrejme, že pri stláčaní srsti zohrávajú rovnakú úlohu, okrem opretia krku pravej klávesnice o stehno pravej nohy) .
• Musíte sedieť vzpriamene a nevychyľovať sa ani doľava, ani doprava na žiadnej nohe. Ale mierny predklon tela uľahčuje hru na nástroj, ale uhol sklonu závisí od veľkosti gombíkovej harmoniky a výbavy hudobníka. Hlavná vec je, že hmotnosť nástroja padá hlavne na nohy a nie na chrbát.

V dôsledku opísaného uchytenia získava pravá ruka harmonikára voľnosť konania na klaviatúre pri stláčaní kožušiny. Nemusí držať nástroj, aby zabránila jeho posunutiu na pravú stranu (túto úlohu zohráva, ako je vysvetlené vyššie, stehno pravej nohy). Posunu harmonikára doľava pri naťahovaní srsti bráni ľavá noha mierne odložená na tú istú stranu. Okrem toho poskytuje dodatočnú stabilitu pre hudobníka s nástrojom vďaka miernemu vyčnievaniu dopredu vo vzťahu k línii pravej nohy.

Pre začiatočníkov, ktorí hrajú na gombíkovej akordeóne od nuly, je dôležité zorganizovať ich tréning tak, aby v procese učenia neboli dlhé prestávky. Deň alebo dva, ak je to potrebné, sú úplne prijateľnou pauzou pre dospelých študentov zaneprázdnených prácou a starostlivosťou o rodinu.

Je pravda, že tu je potrebná rodičovská kontrola, najmä v počiatočnom štádiu tréningu, keď sa prsty trénujú na rozvoj ich nezávislosti, študujú sa rozťahovacie a stupnice a notový záznam. Pre mnohých dospelých a takmer všetky deti sa hodiny v počiatočnej fáze zdajú nudné a nezaujímavé. Neskôr, keď sa začne hrať známe melódie dvoma rukami, už mladí harmonikári nepotrebujú prísnu kontrolu.

Spôsob počiatočného zvládnutia techniky hry na nástroj zahŕňa dve fázy:

1. pred zápasom;
2. hra.

Obe tieto hlavné etapy sú rozdelené do 2 ďalších období.

Predzápasová fáza je rozdelená do nasledujúcich bodov:

• obdobie rozvoja hudobných schopností a sluchu;
• obdobie nácviku pristátia a formovania hudobného tónu žiaka.

Obdobie rozvoja a identifikácie interpretačných schopností budúceho hudobníka je možné len v prípade tried s učiteľom. Je nepravdepodobné, že by si začiatočník (vrátane dospelého) sám organizoval hodiny počúvania hudby sám pre seba, tým menej by ju analyzoval. To je primárne myslené úlohami tohto obdobia predzápasovej fázy. K tomu patrí aj spev a formovanie zmyslu pre rytmus, čo sa dá tiež realizovať len s profesionálom.

Obdobie nácviku doskoku a rozvoja hracieho tónu je veľmi dôležitým míľnikom v predzápasovej fáze prípravy začiatočníkov. Tu sa musíte naučiť, ako správne sedieť s nástrojom, držať ho, vykonávať súbor cvičení na precvičovanie nezávislých pohybov prstov a ich citlivosti.

Fáza hry zahŕňa nasledujúce obdobia:

• štúdium ľavej a pravej klaviatúry nástroja, zvládnutie princípov mechanickej vedy;
• notový záznam, hranie podľa ucha a nôt.

Základné princípy mechaniky pre začiatočníkov možno vyjadriť v nasledujúcich pravidlách:

• je potrebné vypočítať smer srsti jedným smerom tak, aby stačilo zahrať aspoň jednu frázu hudobnej skladby alebo napríklad zaznieť dvojoktávovú stupnicu smerom nahor (potom jej smer dole spadne na pohyb srsti v opačnom smere);
• nemôžete prerušiť dlhý tón, ktorý bol neúmyselne spustený, keď sa kožušina pohybuje jedným smerom, ale kvôli nedostatku rezervy pokračuje vo svojom zvuku zmenou smeru pohybu na opačný (takéto techniky ešte nie sú dostupné pre začiatočníkov);
• pri hraní nikdy nepotrebujete naťahovať alebo stláčať srsť, kým sa nezastaví - určite by ste si mali nechať malý priestor na pohyb.

Študent by mal pochopiť, že dynamika (hlasitosť) zvuku na akordeóne je regulovaná presne intenzitou pohybu srsti: pre zväčšenie objemu treba srsť rýchlejšie vyžmýkať alebo od seba oddialiť. Okrem toho sa s kožušinou vykonávajú ďalšie hudobné techniky a efekty (staccato, vibrato atď.).

Hra na pravej akordeónovej klaviatúre (a neskôr na ľavej) by mala začať učením sa a hraním stupníc. V prvom rade sa samozrejme hrajú tie stupnice, ktorých zvuky nemajú ostré (plochy) – teda sú použité len biele tlačidlá klávesnice. Tieto stupnice sú C dur a A mol. Hra na stupnicu rozvíja sluch hudobníka, samostatnosť prstov, učí ich správnemu poradiu prstov pri hraní dlhých prehier (tvorí správny prstoklad), pomáha rýchlo si zapamätať noty na klaviatúre.

Nižšie sú obe spomínané stupnice.

Váhy by sa mali hrať v širokej škále taktov: 4/4, 3/4, 6/8 a 2/4.

S notovým záznamom môžete začať „spriateliť sa“ už v štádiu pred hrou:

• chápať, že notový znak sám o sebe je označením trvania nejakého neurčitého zvuku a umiestnený na notovej osnove (palicu) tiež označuje špecifický zvuk vo výške tónu (napríklad „do“ druhej oktávy alebo „mi“ prvé oktávy);
• na začiatok si zapamätajte najdlhšie znejúce noty: celé na 4 počty, polovičné na 2 počty a štvrť na 1 počet;
• naučiť sa písať poznámky o prejdených časoch na bežný list papiera, zistiť, z ktorých častí sú poznámky vyrobené (samotná poznámka je bezfarebný alebo čierny ovál, pokojne);
• zoznámte sa s palicou a husľovým kľúčom, naučte sa kresliť husľový kľúč a notový záznam na paličke (budete potrebovať hudobnú knihu);
• o niečo neskôr, keď je čas hrať na ľavú klaviatúru, zvážte rovnakým spôsobom, aká je notová osnova v basovom kľúči „F“, aké tóny a v akom poradí obsahuje.

Ďalším krokom je naučiť sa, ktoré tlačidlá na pravej klaviatúre treba postupne stláčať, aby sa zahrala stupnica C dur od „C“ prvej oktávy po tón „C“ druhej oktávy. Zaznamenajte tieto zvuky (noty) na noty v štvrtinových intervaloch a podpíšte prstoklad (prsty) pravej ruky pre každú notu, ako je popísané v príklade vyššie.

Zoberte nástroj a zahrajte na stupnici, pričom sledujte prstoklad (prstovanie) a trvanie zvukov (po 1 počte). Musíte hrať stupnicu pohybom nahor a potom - smerom nadol, bez zastavenia alebo opakovania tónu „C“ druhej oktávy.

Keď ste sa naučili jednooktávovú stupnicu C dur naspamäť, rovnakým spôsobom si musíte zapísať jednooktávovú stupnicu A mol (od „A“ prvej oktávy po „A“ druhej oktávy) prstoklad v hudobnej knihe. Potom ju hrajte, kým si ju úplne nezapamätáte.

Ale nemá cenu sa tým zaoberať. Vždy si môžete kúpiť malé zbierky nôt vašich obľúbených skladieb alebo populárnych melódií sveta. Najčastejšie sa predávajú iba ako monofónne melódie. Pre začiatočníkov bude len užitočné a zaujímavé rozobrať ich na melodickej klávesnici. Môžete sa pokúsiť zachytiť známe hudobné skladby podľa ucha. Takéto triedy sú pre budúceho hudobníka veľmi užitočné.

Pre neskoršie zlepšenie ich výkonnostnej úrovne, ako aj pre absolvovanie prvých etáp tréningu, by som chcel odporučiť, aby začínajúcim hráčom na akordeóne, ktorí sa rozhodli naučiť hrať sami, pravidelne vyhľadávali pomoc od profesionálov na gombíkovú harmoniku alebo akordeón. učitelia.

Samozrejme, môžete sa učiť aj sami, napríklad podľa samoučiteľskej príručky alebo školy hry na gombíkovej harmonike, ale takýto proces môže trvať dlho, ak nie navždy. Existujú nuansy, ktoré pozná iba skúsený hráč na akordeón. Gombíková harmonika je pomerne náročný nástroj na samostatné zvládnutie. Toto si treba zapamätať a byť pripravený na chyby, ktoré určite sprevádzajú samoukov: nesprávne uchytenie, iracionálny prstoklad, zlé umiestnenie rúk, falošné tóny a akordy, nervózna a nerovnomerná hra, neschopnosť správne pracovať so srsťou. Najlepšie je tomu predísť niekoľkými lekciami od špecialistu, najmä na začiatku.